У всех нас есть что-то, что мы любим в каком-то знакомом месте — занавески с ромашками у бабушки, обеденный стол, за которым мы всегда возвращаемся в детство, украшения из ракушек в доме, которые напоминают нам о поездке в Майами... Они сплели воедино наше детство, наши воспоминания и нашу жизнь. Они сформировали то, где мы живем и кто мы есть.
У всех домов есть душа. И есть испанский художник, работающий с 3D-печатью, профессор Диего Гарсия Куэвас, который вдыхает душу в наши дома. Его руки, чувства и мечты вплетены в лампы, стулья, декор... В отличие от других 3D-печатных ферм в мире, его студия Grasshopper специализируется на искусстве для дома, 3D-печати в неплоскостном стиле, для вашей веранды и тумбочки, для ужинов с любимыми, для воскресных дней и тихих ночей.
От стадиона «Сантьяго Бернабеу» до телевизионных шоу, от площадей до домов — его работы привносят нотку искусства во многие места, делая их любимыми и запоминающимися для многих. Все его работы созданы на основе технологии Rhino, что также отличает их от других, и являются пионерами в области неплоской 3D-печати с использованием инновационных материалов. Глина, цемент, смола, гибкие глиняные ткани... Все это яркие свидетельства того, как далеко может простираться и достигать человеческое воображение. 3Dпечать и индивидуализация позволяют ему внедрять искусство в стиле галереи в дома и повседневную жизнь. Художник, профессор, архитектор, любитель Rhino — он человек, который верит в потрясающее сочетание технологий и искусства, среди бесчисленных создателей по всему миру, все из которых обладают подлинным духом творчества.
От галерей до гостиных: мы все заслуживаем собственное место
Для любого человека, независимо от его культурного происхождения, работы Диего всегда вызывают восхищение — они смелые, спокойные и уникальные. Линии и кривые. Простая геометрия. «В них есть характер», как будто за ними скрывается множество историй, которые еще предстоит рассказать. От финикийских глиняных горшков до безмятежности японских садов каресансуи — все культуры могут иметь что-то общее: минимализм, вневременность, дань уважения природе. Это то, чего мы хотим для места, которое называем домом — именно то, что Диего проектирует и печатает на 3D-принтере.
В отличие от произведений искусства в музеях или на аукционах, его искусство предназначено для всех и для каждого дома. В сегодняшней суете, в этом мире, где доминируют экраны, мы иногда можем почувствовать себя потерянными во всех этих делах, далеко от розовых поцелуев солнца в городе, где мы выросли, или от успокаивающих нас рассветов и лесов — почти все мы заперты в домах, массово производимых на конвейерах, забитых вещами из мебельных сетей, в отличие от деревянных столов или местных украшений из наших розовых воспоминаний, которые мы помним до сих пор.
Его работы призваны изменить все это, привнося искусство и эстетику практически во все предметы домашнего обихода. Личные. Стильные. Все напечатаны на 3D-принтере. Лампы в виде калл с эффектом Вороного, детские стульчики в виде радуги, телевизионные панели с параметрическим дизайном... Не массовое производство, которым мы довольствуемся, а дом, которого мы действительно заслуживаем, который напоминает нам о том, кто мы есть и что мы любим.
Когда 3D-печать встречается с Grasshopper
От навесных стен до скульптур — его работы впечатляют своей инновационностью, и перед ними все могут почувствовать яркие эмоции, которые текут и сияют. Однако, в отличие от своих предшественников, он использует цифровые технологии — 3D-печать. За этими предметами мебели, которые одновременно являются произведениями искусства, стоят дизайны, смоделированные с нуля с помощью Grasshopper. Это дополнение к Rhinoceros 3D, личное любимое Диего, является источником силы почти всех его работ, напечатанных на 3D-принтере. Это предпочтение обусловлено тем, что он может генерировать пригодный для печати GCODE прямо из Grasshopper, полностью обходясь без программного обеспечения для нарезки. Так что это естественным образом стало кистью для этого художника. От форм облаков, увиденных во время прогулки, до 3D-печати на их основе, от мгновений до отпечатков — всего несколько кликов. От мечтаний до наших дворов — он воплощает нюансы и воспоминания нашей жизни в то, к чему мы прикасаемся, где обедаем и с чем просыпаемся.
Так же, как люди из разных слоев общества находят себя в восторге перед пирамидами и Нотр-Дамом в Париже, универсальный эстетический язык его работ также ценится и любим многими. От Expo 2025 в Осаке до выставок в Испании, его 3Dпечатные произведения искусства прикасаются к бесчисленным душам. От UCL до Международного университета Каталонии, лекции и панельные дискуссии на тему его работ процветают в Испании и за ее пределами.
Теперь вы, наверное, задаетесь вопросом: как он туда попал? На этом пути было много «почему». Профессор Мадридского европейского университета, содиректор Controlmad, автор книги «Advanced 3D printing with Grasshopper», любитель Rhino... Все эти пути привели его сюда.
«Мое первое знакомство с миром 3D-печати произошло, когда я был аспирантом по биоцифровой архитектуре в Международном университете Каталонии, — рассказывает Диего. — Тогда для меня открылся целый калейдоскоп цифрового производства. Поверьте, я был потрясен тем, как 3D-печать может сделать невозможное возможным».
Любовь с первого взгляда.
Он и не подозревал, как это затянет его в водоворот непланарной 3D-печати с использованием новых материалов, таких как глина. Затем годы погружения в эту сферу принесли ему богатый урожай работ и дизайнов. Поэтому во время пандемии, когда все остановилось, он решил отдохнуть и собрать все эти практики в книге — «Advanced 3D Printing with Grasshopper: Clay and FDM» (Продвинутая 3D-печать с Grasshopper: глина и FDM). И это был настоящий вихрь: простое вступительное видео об этом шедевре набрало более 500 000 просмотров на YouTube. На 209 страницах эта книга о нетрадиционных способах использования 3D-принтеров подробно описывает почти все возможности прямого генерации G-кода в Grasshopper без скриптов и плагинов, то есть 3D-моделирования в Grasshopper. Здесь 3D-печать служит мостом между воображением и реальностью — любая линия, любая кривая, любая форма... Они могут перейти прямо из вашей головы на ваши отпечатки. «От гранулированных материалов до глины или цемента, от мебели до домов — любой дизайн можно напечатать на 3D-принтере», — объясняет Диего. «Свободно, как ветер».
Да, он создатель
Произведения искусства и практики, представленные в его книге, являются лишь миниатюрным отражением его творческого подхода и инновационного мышления. Такой дух творчества Диего пронизывает всю его жизнь — он начинал с фрезерования с ЧПУ, углубился в робототехническую 3D-печать глины, создал парадигму, которая превратила 3D-печать из жесткой практики, доступной только гикам, в универсальную форму искусства...
Это был безумный путь. Путь без границ.
И как профессор, он привлек к этой игре целые поколения студентов. В произведениях искусства, напечатанных на 3D-принтере его студентами, будь то скульптуры или мебель, всегда чувствуется та же элегантность и простота. Эти линии и оттенки растут и развиваются в чьем-то доме, как цветы в полном расцвете.
Такие произведения искусства предлагали нечто большее, чем просто эстетику. Они объединялись в эмоционально насыщенные среды — места, где можно любить, где можно выразить свою радость и разбитое сердце, места, где мы чувствуем себя в безопасности и можем быть самими собой. Для него главное — создать жизнь, которую мы любим, как и подставка для велосипедов, которую он создал из обрезков 3D-печати: «Наконец-то велосипеды нашли свое место в ателье».
И, как и любой создатель, он видит, как его след в 3D-печати расширяется и растет. Когда ему понравился силуэт какого-то пейзажа, он превращал эту форму в художественную кофейную чашку. Когда он терялся в песне, он создавал для дома что-то с той же атмосферой, что-то, что его дети могли бы помнить еще через 30 лет. Он собирает и воссоздает такие жемчужины жизни — и все это благодаря 3D-печати.